描写春天的诗句——《如梦令·春景》

《如梦令·春景》这首诗体现了诗人的深切感情，我们一起来看看《如梦令·春景》的原文及作者简介。

《如梦令·春景》原文

莺嘴啄花红溜，

燕尾点波绿皱。

指冷玉笙寒，

吹彻小梅春透。

依旧，依旧，

人与绿杨俱瘦。

《如梦令·春景》注释

①玉笙：珍贵的管乐器。

②《小梅》：乐曲名。唐《大角曲》里有《大梅花》、《小梅花》等曲。

《如梦令·春景》赏析

这首词诸本题作“春景”。乃因伤春而作怀人之思。

首二句直笔写春。莺歌燕舞，花红水绿，旨在突出自然春光之美好。三、四句却转作悲苦语。化用李璟《山花子》“小楼吹彻玉笙寒”句。春光明媚，本应产生舒适欢畅之感受，而女主人公何以有这般与外界景物格格不入的忧伤情绪?“依旧，依旧，人与绿杨俱瘦。””是为点题之笔。柳絮杨花，标志着春色渐老，春光即逝。同时也是作为别情相思的艺术载体。飞絮蒙蒙，是那一段剪不断理还乱的念人之情。因为有那刻骨深情的相思，所以忧思约带、腰肢瘦损。“人与绿杨俱瘦。”以生动的形象表达感情，而“为伊消得人憔悴”的含意自在其中。直让人想象到一幅花落絮飞，佳人对花兴叹、怜花自怜的图画。

词人之心，或欲借春光盛衰之过程展示流转在节序交替中的伤春念远之情。词从愉快之景象叙起，乃欲反衬其心境之愈为悲苦。然而词人为了最大限度地达到反衬的效果，甚而不惜极尽雕琢气力状物写景，终不免落于攻琢之痕。“溜”字本写花红之鲜艳欲滴，“皱”则欲状摹水波漾漪之态，亦不可谓不巧矣。然味之终觉神韵欠焉。究其原委，就在于它显得雕琢、吃力。正如其“天连芳草”句，如换“连”为“粘”，则失于穿凿矣。故《吹剑录》谓“莺嘴”二句：“咏物形似，而少生动，与‘红杏枝头’费如许气力。”可谓一语中的。其实，很多词评家们都恰切地指出了这一点：《草堂诗余》批曰：“琢句奇峭。”《弇州山人词评》评曰“险丽。”《古今词话词品》亦云：“的是险丽矣，觉斧痕犹在。”如此雕炼奇峭，有《粹编》本要以为此词乃黄庭坚所作，实在也是事出有因。

“诗缘情”，贵其感发之力量，“词之为体，要眇宜修”，尤重其内在之情味意境。而由于诗、词体裁的限制，其用字造句，又特别讲究锤炼洗净。但是这种锤炼不是刻意地雕章琢句。其用心尽管良苦而出之必须自然，浑成无迹，顺手拈来，所谓“羚羊挂角，无迹可求”是也。秦观此词中，“瘦”字的运用就应该说是较为成功的。所以《草堂诗余》才又说：“春柳未必瘦，然易此字不得。”是公允之评。以花木之“瘦”比人之瘦，诗词中也不乏此例。如李清照“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”(《醉花阴》)“知否，知否，应是绿肥红瘦。”(《如梦令》)程垓“人瘦也，比梅花，瘦几分。”(《摊破江城子》)新鲜奇特，形象生动，各具情深。

“文章千古事，得失寸心知。”其得其失，均当以审慎公允态度待之，不隐其得，不讳其失，对文学艺术的研究都是有益的。

《如梦令·春景》作者简介

秦观(1049～1100)，字少游、太虚，号淮海居士，扬州高邮(今属江苏)人。北宋词人。宋神宗元丰八年(1085年)进士，官至秘书省正，国史院编修官。后为王安石的新党排挤，宋绍圣初年，秦观被贬为杭州通判，再贬监处州(浙江丽水)酒税，又远徙郴州(湖南郴县)，编管横州，又徙雷州。宋徽宗元符三年(1100年)放还，卒于藤州(今广西藤县)。